如同我们看不到雅虎、微软创造出现在的Facebook、谷歌的产品一样，恐怕Facebook、谷歌也革不了自己的命。未来的VR颠覆性产品要靠新的革命者。

　　VR叙事更需要新的脑洞

必须承认，刚刚结束的2017翠贝卡电影节，很多大的工作室及其作品，相较自己以往业绩，已经在VR叙事上有了更多探索和进展，然而笔者还是想说，所有这一切依然不令人兴奋。因为我看到的依然是过去所有讲故事方式曾经带来过的体验：美妙的画风、精致的角色设计、完美的空间音效、套路的剧情……这一切迪斯尼和梦工厂都干得更漂亮。我也宁愿花几十元票价坐在大银幕前渡过100多分钟。

你不能因为仅仅交给我一对Vive或者Touch控制器，让我能在空间中走两步，就让我像选择迪斯尼和梦工厂一样选择这样的体验，还是那句话：不能把VR技术的某些特性（比如沉浸感和动作交互）当成一切内容的卖点。这不仅低估了观众也小瞧了这项技术本身。

在去翠贝卡之前，记者在芝加哥的LOYOLA大学与同学和老师交流目前的360影像和VR内容。不出意外地感受到，直播，年轻人们无论对目前的360视频还是VR叙事的不以为然，这里面没有知名或者不知名工作室的区分，是对目前所有的VR内容都不为之所动。究其原因，其实很简单：这项技术能带来的内容革命，不应该遵循以往我们所体验过的既有内容形式和体验，它应该是全新的，完全陌生和从未存在过的形式。

至于这些全新的、陌生的内容形式，更像游戏还是更像电影，who care？

　　真正沉浸叙事的魅力：让观众在属于自己的故事中跑起来

　　记者在纽约体验的沉浸式戏剧（Immersive Theatre）Sleep No More，进一步印证了这个想法：我们此前一直纠结在VR叙事上的疑惑，比如，互动还是不互动？导演如何把握叙事主线？如何让观众不跳戏？如何解决VR体验中的“孤独感”？等等，在跑完3小时的SNM之后，或许都会找到答案。

SNM至少验证了这样几个事实：

在沉浸式的故事中，没有所谓故事主线，因此导演也无需去控制观众跟随所谓主叙事线。在一个精美的、完全沉浸的空间中，对于观众来说，最具吸引力和最重要的事情是：不管怎么走位，都能获得独属于自己的故事。我们或者会由此得到这样的启发：作为沉浸内容的创作者，最重要的事情不是按照自己的逻辑讲完整一个故事，而是为观众在一个足够精致和能充分跑动的空间中，提供足够多的故事线和剧情以及互动，让观众通过自己的探索去连接、编辑属于自己的故事。

只要观众迷恋于自我的寻找和发现，他们是不会感觉孤独的，有没有其他观众一起分享和交流其实并不重要。这对于设计这种沉浸内容的体验模式或者游戏规则来说是十分重要的。

SNM的剧情是大众所熟悉的，然而粉丝们不惜一刷再刷，8、9次买票光顾的观众比比皆是（纽约版单场最低票价135美元起）。因为每一次的故事和经历都不相同。从盈利模式上来说，这简直比VR游戏更有利可图。

　　VR故事应该是每个观众自己的故事，通过各自的探索去发现和编织独属于自己的体验。至于这该叫游戏还是叙事，你在乎吗？

我们是否可以从SNM的成功得出这样的启发：让人沉迷的VR故事不会像任何我们目前对既有叙事方式的理解和体验。而是类似SNM那样，通过精美和巧妙的空间设计、故事角色精湛的演绎、观众与故事空间和角色之间激动人心的互动，让观众成为整个故事中时隐时现的一个配角。剧情究竟是怎样已经不再重要，重要的是每一位观众在自己的剧情中沉浸和情感共鸣。

SNM的成功就在于放心地让观众们在故事中随意跑起来。你如果那么担心观众跑丢了自己的故事，还是不要去操心沉浸叙事了，好好在大银幕或者电视上讲好自己想讲的故事也成。

让观众在故事中跑起来，需要我们关注整个沉浸技术对空间的精致设计和复刻、虚拟人物角色与观众之间的兼容和互动、以及包括动作跟踪和交互、长时间沉浸其中等等技术的可落实。