如果大家和小探年纪相仿的话，一定记得几年前红遍全网的这条神奇的3D音频（正确打开方式——戴耳机听）：

　　当时小探的好友们转发的配文都是“太逼真太可怕了”，“听完感觉头发都被剪光了！好凉啊！”

　　这条音频之所以可以如此逼真动人，是因为它采用了“人头录音”技术，还原了真实的声场。

换句话说，就是用复杂的录音方式，模拟还原了人耳在现实环境中的听音效果，比如剪刀在靠近右耳的地方“咔嚓咔嚓”，此时在音频中双耳听到的声音大小、时间都有会有一定的区别。虽然同样是用耳机来听，但由于3D音频对声场空间的还原，骗过了我们的耳朵和大脑，所以会让人感觉“震撼”、“真实”，有极强的沉浸感。

这么多年过去了，随着虚拟现实（Virtual Reality）技术的发展，我们已经可以轻松拥有沉浸式的视频观看体验了，但 VR 的音频内容却没有跟上视频的脚步。业内领先的 VR 内容创作公司 Jaunt 首席工程师 Adam Somers 曾说：“在沉浸感这件事上面，听觉占了五成，视觉占剩下五成。然而，无论是游戏还是电影，很多人过分关注了视觉元素，很多时候音频都被当作最后添加的内容，被忽略了其重要性。”

　　为什么会这样呢？原因只有两个字——难啊！

最近，硅谷密探（微信公众号 SVS-007）独家专访了一家叫 Mint Muse的公司，CEO 向奕裴告诉小探，他们所开发的产品，将彻底打破 VR 视听发展不平衡的尴尬格局，解决这个难题。

也许你要问，既然3D音频这么“带感”，为什么我们没有在生活中看到它的应用呢？其实最简单的应用，就是在电影院。

为什么人们喜欢在电影院看电影呢？当然是因为视听体验好，有“现场感”。比起大银幕和放映厅的光线环境给人在视觉上带来的影响以外，影院对音响位置的精心设计是更重要的因素：从环绕声到全景声，影院在放映厅的各个方位摆放音响设备，尽可能地扩充声音维度的准确性。VR 作为给人带来沉浸感的视听体验方式，仅仅有充分模仿现实的视觉设施，缺少声音的刺激，不仅会让体验者觉得“少了点什么”，还有可能因为声画的不一致，给人带来晕眩感。

　　3D音频发展的困境

其实早在十几年前，人们就已经开始着手发展3D音频了。自 VR 开始强势发展以来，很多公司也已开始投入大量物资为VR提供与之匹配的音频编辑系统。Facebook 收购了著名的空间音频技术公司 Two Big Ears， 并发布了 Facebook 360 空间音频工作站。

Google、Valve 等也都为VR内容制作者提供了 VR 音频编辑的 SDK，方便制作者将3D音频嵌入视频当中，但是目前最严重的问题是：3D音频源文件的制作还存在很多限制。

向奕裴在采访中告诉小探，传统的3D音频制作，可以通过“人头录音”设备来实现，就像我们熟知的3D虚拟理发店这类内容一样。这样产生的3D音频直接可用，但是价格昂贵，并且音频的各类要素都完全依赖现场的录制状况，后期完全不可编辑。然而视频的制作是需要视、音频文件严丝合缝的对应的，一旦音频无法二次编辑，这将给视频制作带来很大的阻碍。

（人头录音设备）

况且，就传统的影片拍摄方式来说，直接实现3D录音是不现实的。“人头录音设备价格非常昂贵。影片的摄制团队较为庞大，对于预算和工作周期有严格的要求，在有限的条件下，如果要全程录制3D音频，工程量将非常大，”向奕裴说，“目前一般都还是采取后期制作的方式来进行声画一致性的调节。”

　　然而，目前后期制作3D音频的插件编辑器又太不人性化了！