图5a. 《持矛者雕像》，卡拉拉大理石，高200厘米，公元前1世纪至公元1世纪，罗马仿制品，现陈列于意大利拿波里国立考古博物馆。（图片来源：维基百科）

　　图5b. 《奥古斯都》，大理石，高204厘米，公元1世纪古代罗马佚制作，现陈列于罗马梵蒂冈美术馆。（图片来源：作者本人摄影）

　　文艺复兴时期没有高考，15世纪绘画与雕塑也算不上高尚的职业，一个画师的工作室收学徒或助手基本上是由熟人介绍，并不一定要求有基础。进入委罗基奥工作室的年轻人有如此之多后来成为伟大艺术家，不能不说是奇迹，大概只有威尼斯画家乔万尼·贝里尼（Giovanni Bellini，1430-1516年）的工作室可以与其媲美，那里走出了乔尔乔内（Giorgione）与提香（Titian）等文艺复兴时代伟大的威尼斯画家。乌菲齐博物馆收藏了一幅委罗基奥与达·芬奇共同完成的素描设计草图，从中多少可以看出委罗基奥作为一名艺术教育家成功的原因（图5c）。看到此图，人们自然会想到委罗基奥毫无保留地将自己的构图设计理念与思想传递给学生的情形；当学生（如达·芬奇）成熟起来之后，应该也会给老师委罗基奥的艺术增添新的活力。或许，正是这类有益的教学互动使得委罗基奥及其传人最终成为文艺复兴高峰时代佛罗伦萨-罗马艺术的主流，成就了他们近百年的辉煌。

　　图5c. 委罗基奥与达·芬奇，《维纳斯和丘比特》，象牙色纸上银尖笔与炭笔素描，高14.8厘米，宽25.9厘米，现收藏于乌菲齐博物馆。（图片来源：维基百科）

　　图5d. 波提切利，《维纳斯的诞生》，画布蛋彩画，1484年绘制，高172.5厘米，宽278.5厘米，现陈列于佛罗伦萨乌菲奇美术馆。（图片来源：维基百科）

　　我们以著名的《维纳斯的诞生》（图5d）来结束本节。这幅画是参与过绘制《耶稣受洗》的波提切利于1484年所作，大家可以从中看到委罗基奥的影响，也可以体会到文艺复兴时代艺术大师们如何灵活地运用“模仿与超越（emulation）”的艺术创作法则。波提切利在创作此画时试图模仿与超越的对象之一就是委罗基奥。

　　3.2 出自委罗基奥工作室的绘画

　　本节我们将介绍几幅委罗基奥与他的学生、助手合作的画作供大家欣赏。

　　图6. 委罗基奥，《广场圣母》， 木板油彩加蛋彩，1474-1485年绘制，高189厘米，宽191厘米，现陈列于意大利皮斯托亚主教堂。（图片来源：维基百科）

　　图6a. 洛伦佐·德·克雷迪，《受胎告知》，木板油画，1475-1478年绘制，高16厘米，宽60厘米，现陈列于卢浮宫博物馆。（图片来源：作者本人摄影）

　　图6b. 达·芬奇，《天使报喜图》，木板油画，高98 厘米，宽217厘米，1475-1480年绘制，现陈列于佛罗伦萨乌菲齐博物馆。（图片来源：维基百科）

　　图6展示的是一幅传统形式的大型圣母与圣徒祭坛画，圣母子左边是施洗者约翰，右边是多那图·德·美第齐。这幅作品由委罗基奥设计并部分绘制，绝大部分由学生洛伦佐·德·克雷迪完成。画中的地毯画法来源于当时的法兰德斯，说明委罗基奥对北欧的艺术有所了解并愿意借鉴。此画原来配制的画框底部有几幅小型图画，用来配合说明该画的故事，其中一幅天使报喜图由洛伦佐·德·克雷迪绘制（图6a），现陈列于卢浮宫。如果大家比较同时代达·芬奇创作的天使报喜图（图6b），会感到克雷迪的这幅小画明显更加生动且富于艺术张力。虽然有些达·芬奇粉丝争辩说这幅小画也有可能是达·芬奇所作，但绝大多数专家都认为这是克雷迪的画作。委罗基奥工作室内的艺术竞争关系自此也可见一斑。