那么当这波热度被消费殆尽、价值被索取完毕,音乐人该怎么办?平台为音乐人带来的资源、曝光度前所未有,但很多音乐人,也许他们的音乐人生涯,在这个平台为他发行一张专辑之后,就已经结束了。 音乐产业,说到底是一个先有音乐内容基础,才使其产业化的一个过程,但现在的音乐产业,atv,从内容创作开始就有点“躁”,音乐人的创作,更少地立足于当下、立足于社会、立足于内心,而更多地关注“最近什么类型的歌曲卖得好,那我也走个捷径”。由此,歌曲创作同质化严重,抄袭更是常有之。 大张伟最近又陷“抄袭门” 而“粉丝经济”,虽然对于现阶段的音乐产业起到了一定的正向激励作用,但它所消费的音乐内容价值,是依附在人的身上,反观如今的造星速度,恰使得人变得异常“脆弱”。 因此到了平台这里,这些音乐行业的问题就会被放大。销量变成了粉丝自嗨,而一般消费者听不懂畅销榜单上的歌。 “音乐产业”四字所缺少的远比我们想象得多。而如何抓住消费者、抓住行业的“痛点”,却远没有想象得那么简单。 文 | 王亚男 编辑 | vision 排版 | 福猴儿 本文为音乐先声原创稿件,转载及商务合作,请联系我们。 音乐先声现已入驻36氪、界面、虎嗅、知乎、今日头条、天天快报、百度百家、一点资讯、搜狐、网易等自媒体平台。 (责任编辑:本港台直播) |