影视剧大概可以分为创作、制作与运作三个环节。创作环节可能要创意的产生、市场分析。我们一开始会有个作品说明书，做什么，为什么做这个。另外剧本是很适合团队创作的，集合团队的力量。好莱坞就是团队创作方式，时代发展到今天，能不能理性的对待创作方式很重要，这不仅是我的作品，还是产品，产品是你做的东西还是要去调研市场、要去分析受众。

　　我们的每一部作品都是经过我们的策划部、研发部、责编部、文学部、创作部的讨论，通过一套好莱坞格式生产出来的，我们之所以能持续生产出精彩的作品，是因为把它标准化，我们最近在做关于剧本创作公司的认知，用标准化体系用应对工业化生产，这是符合市场需求的，学习好莱坞格式生产的，任何东西都是经过严格评估的，不能拍脑子想出来就做，atv，要符合行业特点，进行精准评估，否则就不能做到稳妥发展，就像肯德基精确式的发展，每一部流程都有精准的控制，是大规模的生产，这样才能符合工业化生产标准，很多公司在生产剧本中死去的，我们提供标准化剧本，我们能够回避政策风险，二是规避商业风险，因为这个基于我们大数据分析。互联网时代是一个开放时代，一定是放之四海而皆准的东西，要有一个宽容的心态，和受众互动也是创作很好的方式。

　　四、“未来一个成熟化的影视体系，应该是以IP化为核心。”

　　通过创作我们也发现，单一的文本很难成为IP，是需要系列化的。比如漫威，它是周刊，必须延续的画，所以出现了系列。IP也必须是延续化的东西，单一的点根本不够，必须扯成一条线，才有可能摊成一个面。按别人来讲创作是越来越难，但按照这个方式会事半功倍的。影视剧很多都单打独斗，却少一个比较系统的设计，我们想了想警花可以做多少部，除了剧还有什么东西可以做，其实像漫威一样，可以持续做下去，今天是蝙蝠侠，明天是绿巨人，后天是蚁人，我们在做前面的时候也考虑到了一系列的东西。我们也会做消防系、特警系列、网警系列、卧底侦查、警犬系列，这样就有了一个现实英雄矩阵。

　　未来一个成熟化的影视体系，应该是以IP化为核心。剧永远不会变，平台呈现会变，剧的需求会越来越大，而且是有粘性的，这样才能变现，或者说剧在哪里播出真的不重要。

　　目前网络剧和电视剧面临同样的审查标准，很多没有独立生产能力的公司是可能会死去的，因为不能适应两个平台的创作方式。

　　VR、AR这些产业发展的发展，今后内容的呈现方式会发生变迁，或者以后没有演员了，这或许是是小鲜肉是最后的疯狂。内容生产会很重要，我们只要用剧本结合买到的景区进行后期制作，这是一项技术，卡梅隆已经把中国所有的名山大川全部买过去了，未来或许拍摄和后期只要1个月，剧本生产需要3个月，这一定是方向。

　　您现在做警察类行业剧，我们再往前推一步，您觉得未来还有哪些类型电视剧会受到欢迎？从网剧产业的角度，您觉得怎样评价一部剧是好剧？

　　李刚编剧：有五大类，公安警匪、青春校园爱情、悬疑推理惊悚、动漫、游戏性质的，更像实景娱乐，更像科幻魔幻，我认为这五类会是很好的尝试，我们也在尝试跨界，我们认为这五大类会是很好的，盗墓类的会发展但会萎缩，低幼化是趋势。

　　至于什么是好剧，我觉得第一是时代特征，第二是人文关怀，一定要有启示和意义，第三是教化作用，在倡导什么，引领什么，针对更大的社会来讲，第四是有经济价值，叫好不叫座是矛盾的，现在是粉丝经济、社群经济那么发达，这种是奇怪的现象，第五是行业标杆，要告诉大家这个剧是对的，大家能认识到什么是好的。朝着正确的方向努力，才会发展的更好，国产剧才能发展。