由“鲁荣渔2682号”船员杀人案件真实记录的特稿作品《太平洋大逃杀》于2016年1月被刊载在《时尚先生Esquire》之后，仅在微信公众平台就获得了超过 3000 万的阅读量。

　　“没有人卖过新闻作品，你卖了就是成功，对我们团队来说也是一个价值的提升。”李海鹏说。

　　很多人把李海鹏加入亭东影业，和上述两部特稿IP的成功卖掉联系在一起。但李海鹏否认了二者之间的必然联系。

　　对于他和他的团队，加入亭东文化相当于换了一个地方继续从事写作，他坚信自己“擅长这个东西”——即跟故事、文学相关的工作。他 2016年接受 36 Kr 的采访中说，“新闻我是可以做的，特稿我是可以做的，杂志我是可以做的，影视的故事储备，IP这块我是可以做的”。

　　生产“好故事”

　　自家签约作者生产内容、邀请外部力量改编、收购市场上的优质作品，是亭东文化的三种“故事”产出方式。但更为重要的，李海鹏在亭东文化拥有一支十人的“精锐部队”，以保证故事产出的质量与速度。

　　这个团队几乎囊括了国内最优秀的特稿作者，当中有写下《北京零点时》的王天挺、《大兴安岭杀人事件》的魏玲、《霾困北京时》的钱杨、以及前文提及的两部已卖出版权的特稿作品《黑帮教父最后的敌人》作者林珊珊和《太平洋大逃杀》的作者杜强。

　　亭东文化也给了李海鹏及其团队创作的自由度与不被干涉的权利，创始人韩寒将他个人的电影计划与亭东其他项目区分开来，虽互有合作，但又相对独立。在上任亭东不久，李海鹏就对原有的 “ONE·一个”APP 进行了大刀阔斧的改版，放宽了过去文、图、影、音每天只更新一条的限制，并通过与虾米、豆瓣、自媒体等平台的合作丰富内容——和做自媒体没太多差别。

　　改版后的“ONE·一个”APP。

　　真正的差异性在于李海鹏开设的“ONE 实验室”，这也是李海鹏的核心竞争力。实验室的首篇作品即是揭露临沂网瘾中心副院长杨永信“邪恶统治”的特稿《飞越十三号室》，李海鹏在朋友圈转发了这篇文章，说“希望我们是最职业的，信仰手艺的，在一片灰暗中闪光的。”

　　即使下游有了电影工业的接盘，但李海鹏的这支特稿团队依然保持了精耕细作的内容操作手法，他们照旧开选题会、写文章、更新微信公众号，照旧着迷于故事生产。在每周一举行的选题例会上，特稿团队的每个成员会逐一对当周发布的文章进行评论，他们会谈到诸如“前传后传”、“A/B 线”、“锐度”、“载体”这样的关键词，提到最多的仍然是“故事”。

　　“别怀疑钱的力量”

　　《太平洋大逃杀》刚刚卖给乐视后，就有不少编剧公司陆续找到杜强邀约工作。李海鹏询问杜强的想法，杜强答“我想试试”。

　　“你是不是傻”， 李海鹏开玩笑地说，

　　“编剧在北京就有20万，全中国会做非虚构的人不超过20个。”

　　这当中还有另外一套逻辑：资本对娱乐产业持续看好，在市场上寻觅优质内容的除了光线、阿里、合一、乐视这样的老玩家，也开始涌入豆瓣、58集团、聚美优品这样的新面孔。新老玩家们有钱、有渠道、有冲劲、更重要的是，它们比过去更加勇敢。越来越多元的影视项目开始成为新兴投资标的，非虚构类的新闻特稿也不例外。

　　李海鹏升级成另一种说法：“怀疑什么，都别怀疑钱的力量。”他显然认为资本对稀缺内容的现状有帮助。形成鲜明对比的是，“如果放在五年前，你在一个公司负责内容，寻找好的故事，没人愿意出钱给你。”这是去年7月李海鹏刚刚加入亭东时的感慨。

　　能把特稿卖出高价一定程度上有偶然因素。资本真的在帮助影视行业吗？《南方周末》在去年年末推出了《2016年电视剧盘点》一文，原话引述了一位资深编剧对互联网资本进入的诟病：

　　“现在中国影视圈90%以上的人，你跟他谈话，三分钟之内必谈IP——不谈我给你1000块钱——你现在手里有几个IP、我现在囤了多少IP。买IP的时候，根本就不知道这些小说是什么东西。阿里影业（也一样）。”

　　资本对于IP的盲目追捧被业内人士认为是泡沫的存在，开奖，但更多人看到了机会。

　　导演陆川在2016年钛媒体举办的MIIC上参与对话时表达过更直白的观点：

　　“（拍摄跨度很大的类型片），我的驱动力就是钱。因为有钱就可以任性。”

　　导演陆川在2016年钛媒体举办的MIIC活动中，曾与钛媒体创始人赵何娟对话。