文 | 阑夕

　　始于上世纪八十年代的英国，制播分离制度的建立，将广电产业彻底推进市场经济的怀中，并向全球输出这种回报率和风险率双重可控的规则。

　　如果说所谓「发达社会的诅咒」是过于完备的基础设施使其容易错过破立革新的创新浪潮，那么与之对立的概念可能会是「剧变社会的仓皇」，那些本应按部就班的发展常陷紊乱，就像高速公路上的堵车，前面还没完成清障，后面的车流就已蜂拥而至。

　　就在制播分离的课题还在中国各类电视台逐级研究试水的时候，基于互联网的流媒体平台早已完成了从播种到收割的全套程序，其中，在线视频行业的从无到有和繁荣昌盛，也是最为经典的制播博弈的应用案例，从分离到融合，从交易到合作，从情怀到金钱，剧情丰富一应俱全。

　　九个月前，优酷土豆的私有化象征着中国视频行业重回「BAT」三强争霸的格局，在简洁的竞争关系背后，是复杂的资本构造，混有自制、采买、竞独、投资等多种内容生产方式的经营思路，生生的将在线视频推向泛文娱产业的中心地带。

　　对于2014年兴起的「版权大战」以及当时流于业界的诸多批判，而今看来都是一种过于短视的焦虑罢了，事实上，这种价格门槛极其有效的过滤掉了竞争力偏低的玩家，atv，反而带来了安全区的入场门票，而投入与回报的水涨船高则对内容市场的刺激相当明显，到了2016年，一线网络自制剧的单集预算已经足以媲美传统电视剧集，建立在平等话语权之上的「网台联动」也渐成主流趋势。

　　似有「旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家」的沧桑。

　　高制作成本、高明星资源、高播放数字的「三高」特征，让「超级网剧」、「超级网综」的概念被广为传诵，简而言之，网生内容与传统电视内容在品质上的差别越来越不明显，平台不再期许依靠《万万没想到》这类偶然而稀缺的作品，而是欲将成熟的工业制作流程迁徙过来，放弃在赌桌上掷骰子的玩法。

　　仅以网生综艺节目为例，在媒体的统计列表中，排名前五十的节目有接近半数都吸引到了娱乐业的明星资源参与，比如《火星情报局》的汪涵、《暴走法条君》的谢娜、《国民美少女》的费玉清都是商业运作得当的个中翘楚。

　　最为显著的「超级」效应，还有网络媒体和电视媒体的地位逆转，也就是说，前者开始逐渐有了向后者分销内容的资格，不少精品网生内容同步或是异步的输出给电视台播放，利用客厅经济多次兑现价值，这在以往可是从未有过的光景。

　　以优酷为例，其2017年的重量级网剧——《奇星记》、《春风十里，不如你》、《镇魂街》等——均为自主排播性质，这也意味着在掌控线上平台和制作班底两块资源之后，互联网平台已经在主动权方面占尽先机，让电视屏幕成为最佳替补。

　　另一方面，从发行频率和题材设计来看，网剧、网综的创作活力极高，连语言类节目这种向来「条条框框繁多」的方向，都能够在互联网上一年推出近五十档，窦文涛、许知远、陈丹青等文化大家也相继触网，各自占领分众市场。

　　而网剧制作的脑洞更是坦然大开，和地方卫视长期陷于抗日谍战、家庭伦理和古装武侠的「三板斧」不同，视频平台的播放选题宽度极高，且少有「规矩」可讲，只要用户基础理想——无论是二次元作品真人化，给玛丽苏做量身定制，技术宅男想要的黑科技法宝——都有相当成功的案例。

　　与此同时，风暴中心的力量，还在蔓延和释放到跨境的边缘。

　　作为素以嗅觉敏锐著称的一家图书出版社，磨铁集团不仅在《从你的全世界路过》这个2016年回报率位居全部国产电影第二把交椅的项目上证明了其IP经营能力，沈浩波还将优酷这种战略投资者视作亲密无间的共生体，前者向后者输送头部内容的一揽子资源——从版权的细分开放到最终的作品供应——后者则为前者解决数据、渠道、分账、联运等核心价值的利用。

　　除了领军的优酷之外，爱奇艺和腾讯视频也都组建了内容投资部门和影业集团，看起来，互联网公司直接走完了传统广电体系用了三十多年都还未到尽头的路途，美英等发达国家的商业电视台早就踏出了独立和合作的辩证实例——电视台的控股财团可以选择对独立制作方进行投资，从而润滑双方的配合效果——将节目的多样性贯彻到底。