经过耳鬓厮磨的40天，大家应该是比较了解了。你没读过《红楼梦》我就现在给你读，你读不懂也没关系，我也很多地方不懂。我让专家辅导你。当然你也别想着哪个顶尖你演哪个。你要演一个你合适的。我在旁边帮你看。你认为你行你就演给我看。我认为你不是林黛玉你是晴雯，那么我就告诉你你不适合做林黛玉，你适合的是演晴雯。然后你去作准备，再来一遍，就这样选了三个晴雯出来。这样选出来的，比看一眼就说“你是林黛玉，你是贾宝玉”要细致多了。

　　陈晓旭饰演的林黛玉。

　　《新周刊》：在培训期间，你慢慢看出了和确定了每个演员的角色？

　　王扶林：我看出了他们每个人到底是适合哪个角色，以及表演上的潜力。并不是每个人都是适合表演的。我选的时候就告诉这些副导演们，要看重的是她们表演的潜力而不是她们现在的经验。或者她是戏曲演员，她身上有戏曲的程式化的东西，这些我都不怕。但是你要有一个演员的潜质，我才能对你进行培训啊。

　　经过这样的选拔之后，角色和演员就好像谈恋爱一样。陈晓旭和林黛玉谈恋爱，她们合适就在一起继续下去了。不合适就只有分开。这是《红楼梦》的一个很重要的特色。现在管这个叫“海选”。

　　《红楼梦》当时也小小地登了一个广告，希望宝玉来报名，那是因为宝玉确实是找不着了。当时登的也非常的谨慎，在一个小报上登了一个小小的广告，这样就找到了。其他演员都是副导演去各个地方的戏剧团体和单位找到的。

　　陈晓旭饰演的林黛玉。

　　《新周刊》：《红楼梦》当时的歌曲和演唱，直到今天仍然非常的经典，当时在确定作曲的时候有过什么争议吗？

　　王扶林：王立平当时是一个小有名气的作曲家。他跟我说：“我知道你们不能完全相信我是否可以写好，但是我愿意把我创作的黄金年代放在《红楼梦》上。我先为你们写一个《红楼梦》的主题曲，你们请顾问团的专家听一下，如果可以我就继续地写下去，如果不可以我立刻就走人。”

　　我说这个可以接受。当时的文艺部主任听说了这个消息以后，就给台长写了一封信。说王是一个写流行音乐的作曲家，怎么可能会写好一个古典名著的主题曲呢？台长当时就把这封信拿给我看了。

　　我说我选他有几个理由：第一，他有基本功底。他是中央音乐学院毕业。第二，他的音乐深受青年人的喜爱。我说这个理由非常重要。因为一部作品如果得不到青年人的喜爱的话，这部作品在艺术上是站不住脚的。如果我们的古典名著的音乐也可以流行的话，有什么不好？第三，他愿意把他全部的精力和他最黄金的创作年华奉献给《红楼梦》，就以这样的决心我就觉得他肯定可以写好。台长听了跟我说，这封信你就不用管了。

　　当时一个演员都没有定，就先把作曲的给定了。这也是少有的。但是我认为这是必要的。结果这个主题曲拿准了《红楼梦》的时代精髓。所以学习班我们一开办，就给大家放了《红楼梦》的主题音乐，让大家进入到这个红楼梦的气氛里去。

　　大观园诗会。

　　经典名著的经典改编论

　　《新周刊》：1987年《红楼梦》开始在央视正式播出的时候，当时社会上有什么样的反应？

　　王扶林：播完了之后，评论是毁誉参半，歌颂的有，比如说周汝昌先生就给我们提了字，说是“首尾全龙第一部”。就是说它是一个完整的故事，不像京剧和越剧等等都是截取的几个片断。这个电视连续剧，是首尾全龙的。但是他也没说好还是不好，就说这个是首尾全龙。冯其墉的评价是“红楼梦长”。就是说这个戏比较长，影响也会很长。也有人说我们拍得很不容易，很多红学家都写了文章。观众看得很多，但是也有批评的，指出不足的。所以我的总结是毁誉参半。

　　到什么时候情况好了呢？到电影出来的时候，8集的电影出来以后，《红楼梦》电视剧的影响反而越来越大，一直到现在。现在的定论是把《红楼梦》定义为经典。对这个问题我是这么看，对《红楼梦》的评价，我觉得作为电视剧的水平来说，它只是及格。作为小说来说它是经典。我拍别的戏就不可能有这个结果。但拍《红楼梦》就有，因为它本身就是经典，人们关注它，你说小说经典可以，但是说这个电视剧经典，说过了，不实事求是。