在2014年的春夏系列中，Dries Van Noten也向兰碧卡致敬。拜占庭般的金色、土耳其式的流苏，旋转的花缎、精致的褶边，这些都是当时上流社会男士礼服的细节设计，配上女性化的及膝半裙，带有一种雄雌并现的美感，完美诠释着兰碧卡的自由与不羁。

上：Spacer Abstract Composition with White Rectangles

下：Spacer Abstract Composition

　　DRIES VAN NOTEN SS 2014 READY-TO-WEAR

　　在日常搭配中，Dandyism Look一直比较受青睐，若在搭配中增添一抹金色则会相当吸引眼球。

　　兰碧卡的魅力还征服过麦当娜，她曾在《名利场》的专访中提到，“我在纽约拥有许多塔玛拉·德·兰碧卡的画作，我的藏品可以开一座兰碧卡美术馆”。

—

索尼娅·德洛内

SONIA DELAUNAY

　　索尼娅·德洛内最著名的作品，是她笔下那些色彩绚丽的同心圆。她设计的几何图案一路从巴黎艺术圈红到美国好莱坞，早早就被印制在布料上做成连衣裙和大衣外套。

　　索尼娅·德洛内是“奥非主义（Orphism）”的创始人，也是极少数能在有生之年内，在卢浮宫展出作品的艺术家。她在巴黎索邦大学开设过讲座，主题是绘画如何影响时装设计，而时装设计如何解放女性。她的想法相当新潮，同时期里几乎没有艺术家的观点能比她的更为超前。

　　在2015年的春夏系列中，Dsquared2和Junya Watanabe的秀场上不约而同地出现了索尼娅·德洛内标志的同心圆设计。Junya Watanabe更是实验性地尝试凸显图案的立体感。

DSQUARED2 SS 2015 READY-TO-WEAR

JUNYA WATANABE SS 2015 READY-TO-WEAR

　　不过早在上世纪二三十年代，就有不少时髦的女士把索尼娅·德洛内的几何体绘画作品穿在了身上。

　　索尼娅·德洛内真的把艺术带进了生活，她的绘画作品不仅印制在了服饰上，还有包包、雨伞和鞋子。

—

　　弗里达·卡罗

　　FRIDA KAHLO