近两年音乐行业的发展，基本上是一年起码一至两个风口，所有人在面对风口时，基本都很慌。音乐人怕赶不上这波风口“火一把就死”，资本和平台怕错失商机，当然更怕的是自己错过的却被对手抓住了。

这些风口的本体是什么？是内容。有些声音认为，行业发展薄弱的根本是没有好内容。好内容有吗？当然有，不然那些年“民谣热”的时候，怎么会有形形色色的南方姑娘在大众心里生了根；而今年嘻哈热潮来临的时候，大家嘴里念念有词的又是什么？

但有一个危险信号不容忽视：有人正在企图杀死这些音乐人和内容。

一门好生意

对于资本和平台来说，现阶段音乐产业的发展，粉丝经济绝对算得上是将流量快速变现的头等利器。这场游戏如同打牌，谁越快将自己手里的资源变现，谁就赢。

粉丝经济的“刀”究竟有多快？在上周六刚结束的SNH48总决选上，仅粉丝为偶像投票这一环节，就直接给丝芭传媒送去了1亿人民币。SNH48虽然作为目前国内较为成功的“养成系”偶像团体，但影响力也仅限在其所属的圈子里，并没有融入主流消费市场。

再说到目前国内做的风生水起的付费专辑。音乐先声在之前的文章中估测过，目前国内仅数字音乐巨头——腾讯音乐娱乐集团一家，在今年结束之后，其数字专辑销售额基本就可突破4亿大关。从2015年的4000万到今年的4亿，粉丝经济是这生意中最重要的催化剂。

以目前数字专辑销售成绩最好的两个年轻音乐人鹿晗和吴亦凡为例，音乐先声对他们所有数字专辑的销量做了统计，除了预售和正式发售时的各种破纪录，二人专辑的销量之和就已逼近1亿，市场影响力和粉丝号召力可见一斑，无外乎成为资本眼中的红人。

由此得出一个结论：粉丝经济是一门好生意，这个结论在行业内几乎人尽皆知，于是免不了出现对于粉丝经济概念“误用”的人。

从狂喜到悲伤的两极，是谁在作祟

在之前的《民谣已成“明日黄花”？》一文中，我们分析过当嘻哈音乐日渐成为新的流行语言时，民谣音乐的尴尬处境。在音乐先声看来，不光是民谣，在过去、现在和未来，将这些音乐人从狂喜带到悲伤两极的人，从来都不缺，而且他们大多打着“粉丝”的旗号。

第一类是资本操控下的“粉丝经济”。 在论述之前，我们先要给资本定性：资本究竟是好还是坏？

资本肯定不是坏东西。资本虽有不可改变的逐利性，但它同样可以在事物出现的初期，对其发展起到推波助澜的作用。正如《中国有嘻哈》节目播出之前，大众哪里知道中国还有嘻哈呢？同样，资本也是带领我们对行业进行耕种的手，它给我们工具，教授我们方法，更重要的是对于前期市场的打开和铺垫。

但资本有时也是坏东西，因为随着发展它有时会走向一个不可预测的方向，说白了就是因为尝到粉丝经济的甜头，因此过度强调“粉丝经济”，却忽略音乐人自身能力的提升和增值，atv直播，从而使音乐人的市场价值往往处于一种“虚高”状态。当行业中充斥着过多这样的案例时，市场就会表现出一种不正常的亢奋状态。

而且，以目前内地音乐市场的发展来说，原有内容存量有限，新生内容增量虽可期但仍不够市场瓜分，因此反复消费、过度消费的情况已经不足为奇。

第二类就是“粉丝”，但与其说是粉丝，倒不如说是产生了“粉丝幻觉”的、臧鸿飞文章《当你盲目跟风欢呼时，脚下踩着一帮真正努力的人》中所提到的“跟风的人”。这篇文章讨论了跟风给音乐行业带来的危害，在朋友圈里带起议论纷纷。

这些跟风的人说来就来、就走就走，徒留一地鸡毛，对于行业具有极强的破坏力，摧毁的不光是行业初具的繁荣，直播，同时也是这些被捧得高高的、却摔得更狠的音乐人的心态。

一个最好的案例就是宋冬野。在被捧得最高的时候，宋冬野最常见的状态就是“坐不住”：安不下心来写歌，在一个地方总是呆不了很久，钱赚得越多、身边欢呼声越多，人越慌，结果就走错了路。