阿里文学也在进行二次元方面的尝试。2017年年初，阿里文发起的二次元小说征集现在还在进行中，其中一个要求是，主角年龄在18岁以下。这直接体现了阿里文学对二次元用户的预期是00后。

和AB站不同的是，他们对二次元的定位显然更加宽泛，要求“将网文特点和漫画相结合的中国特色、土生土长的小说模式”，并且人物特点鲜明，适合漫改和影视化。

泛二次元的00后群体，是阿里文学想要的未来客群。同时可以预见，阿里文学之后会和优土有更多的资源互动。

二次元里的互联网未来

二次元的生意并不好做。

一方面，动漫产业的门槛依然是内容创业领域最高的。一位做早期投资的朋友介绍，他们基金近期看了不少动漫项目，但没有下手。一个最重要的原因是，相比项目的实际产出能力，估值已经虚高了。

以漫画市场为例，日本的电子漫画每年大概是70亿人民币的规模，中国在近几年内也会保持在这个水平，但相关的项目A轮估值就到几亿了，即使活到最后并且顺利退出，给VC的回报空间最多也就五六倍。

“现在的创业项目还是把出版社搬到互联网上，和15年前的起点没有区别。目前内容领域的创作难度是这样的：文字<音频<视频<漫画，动漫创作的门槛是最高的，靠技术手段很难提高供应量，这一点与起点和喜马拉雅完全不一样。“

就连土豆网创始人王微改行做了动画后都感叹，做动画比做土豆网难多了。

另一方面，二次元的社群运营又是极为复杂的。相比其他的群体标签，二次元意味着较低的年龄层和强烈的情感属性，需要运营方善于疏导和管理。从这个角度上看，即使是最擅长做社交的腾讯，也未必能轻易hold住，毕竟这和腾讯此前做的熟人关系链截然不同。

同时，如果没有足够的刺激，次元文化要维系持续的影响力也并不容易。不少在学生时代痴迷ACG的人，一旦开始工作变得忙碌之后，就很可能松了这根筋。一些老漫迷中，工作后几乎没去过漫展、甚至漫画书都积了一层灰的例子不在少数。

即使是这样，BAT仍在想办法争夺这块阵地。二次元对他们来说，意味着未来的主流用户和付费来源。从圈层文化上打动用户，是最高级和防御性最强的策略。

首先，95后和00后还没有成型的代际文化。相比较之下，二次元加上应援文化，已经算是在这个年龄层覆盖范围最广的潮流文化了。对他们来说，亚文化就是主流。

可以作为对比的是前几个代际的潮流文化。

70后和80后还是青少年时，他们流行港台文化，男生爱看金庸和古惑仔，女生爱看流星花园，大家都爱周星驰。少男少女的穿衣打扮也受到港台影响，形成了他们最初的时尚观。到了85后和90后这一代，日韩文化开始进入内地，女生为韩剧和偶像团体疯狂，当时还诞生了“哈韩哈日”这样的词。

互联网刚出现时，上网被叫做网上冲浪；手机从国产板砖进化成诺基亚时，大家一度猜测全键盘是未来的手机形态；PC时代乃至wap时代时，也没有人怀疑过，搜索有一天会不再是流量的入口。

技术的迭代是最容易受关注的，代际和文化的变迁却容易被忽略。

其次，互联网在很大程度上促进了传播的扁平化，使得代际文化不再具有地域性。对BAT来说，这是深耕二三线城市的机会和抓手。至于二三线城市到底有多重要，一度被蓝绿大厂打得头晕眼花的小米大概是最好的例证。

文化被拉平之后，空间就产生了。相比演出资源集中的北上广深，二线城市需求满足比是偏低的。这时候，线下活动所产生的效果呈现增强状态。

企业显然也意识到了这一点。腾讯的三次QQ joy选址分别是海南、上海和成都，并没有拘泥于北上广深。B站也在考虑更换明年BML的举办城市，不再固定于大本营上海，广州南京成都等城市都在考虑范围之内。

最后，具备高消费意愿和能力的二次元群体，是互联网企业未来的核心付费群体。

一位B站的朋友笑称，今年BML和B-World加起来是按十万人的场次做的，宣发期也没投广告，最开始还有点怕卖不完。