最近，Oculus内容工作室关闭。这是VR概念衰落的又一个例证，还是如他们所说，原本的工作使命终结了，是时候踏上新的旅程？

　　两年前，Oculus推出了Story Studio工作室，来探索VR影片的魅力和可能性。工作室创造了一系列前沿的VR短片，包括《Lost》、《Henry》、《Dear Angelica》等。

　　其中，《Henry》还获得VR电影的第一次艾美奖，摘取了优秀原创互动节目的殊荣。

　　《Henry》

　　Oculus内容总监Jason Rubin在博客中写道：“这将激励传统电影制作人和新一代的讲故事者转向vr技术。”

　　可是在VR概念的魅影散去之后，Oculus内容工作室还是难逃一死。

　　对于工作室关闭的原因，Jason Rubin在博客中写道：

　　我们现在将进入VR开发的下一篇章，新的创作者将进入市场，从而推动VR技术的使用和VR市场的增长。我们一直在寻找通过资源配置，以创造对VR生态系统产生最佳影响的方式。经过仔细考虑，我们决定将焦点从内部创作，转移到支持更多的外部生产。作为这一战略的转移，我们将关闭Story Studio工作室。

　　用关闭的方式来宣告使命的达成，难免让人怀疑是不是过于悲壮？开启VR开发的下一篇章，算不算是并不华丽转身时落寞的托词？

　　2014年，扎克伯格大手笔收购VR厂商Oculus，随后又鼓吹VR元年已经到来，但VR的发展未能遂人心意，反而遭遇寒流，扎克伯格也不得不大刀阔斧地对Oculus进行改革。

　　今年2月，Facebook关闭了将近一半的Oculus Rift体验店，原因在于没人来体验，导致很多店面连开启设备的机会都没有。当月，Oculus又因剽窃被判赔偿5亿美元。3月，Oculus创始人Luckey也宣布下课。

　　扎克伯格也曾透露，花20亿美元收购这家公司有些冤大头。不过，从一家大公司防御被新技术颠覆的角度来说，这种谨慎的做法未必不可取。

　　现在，轮到Oculus内容工作室关闭了。结合Facebook之前的动作，以及VR概念现在还躺在裂谷当中的大势，所以Oculus内容工作室的关闭，似乎更能说明扎克伯格对发展方向的错判。

　　F8大会上，扎克伯格着重强调了AR方面的内容，AR将成为下一代计算平台，并且发布AR平台——Camera Effects。在Facebook的版图中，AR不知不觉就取代了VR的位置。

　　不过，虽然这很像Oculus内容工作室的托辞，但是它确实完成了VR电影启蒙的使命。

　　虽然，现在VR技术并没有成熟到让用户无可挑剔的地步，但是，好莱坞还是不断想办法寻找突破口。

　　据Venturebeat报道，从去年开始，工作室、作家和制片人都在学习，如何在这种新的技术范式下进行叙事。主要的工作室都在增补人员，和Jaunt VR这样的VR公司建立联系。

　　因此，Oculus内容工作室的关闭，反而被解读为电影工作者的利好。该工作室的使命是探索VR电影，鼓励世界把VR作为一种叙事技术。而现在，好莱坞的制片人们，如果不考虑这项技术对电影叙事的改变，就可能落伍。

　　如此一来，这家工作室的启蒙使命也就完成了。Facebook作为VR技术最大的供应商之一，在VR影视方面教育市场的任务已然达成，关闭内容工作室也是水到渠成的事情。

　　而Oculus内容工作室的关闭，可能恰恰意味着一个VR电影新时代的开始。

　　斯皮尔伯格

　　Venturebeat认为，斯皮尔伯格的明年将要上映的《玩家一号》（《Ready Player One》），可能是VR内容生产的分水岭，让大家对VR技术给予更多的重视和采用。

　　斯皮尔伯格曾说过，他非常担心那帮搞VR的技术人员，因为这些人未来可能会“谋朝篡位”。在戛纳电影节上，直播，斯皮尔伯格甚至称VR技术为“危险的媒介”。

　　因为，VR给观众提供了360度的观看场景，这样一来，导演如何讲故事就成了大问题。就像3D电影相比2D电影，需要运用不同的表现技巧，有声电影相比默片也要用不同的叙事方式。

　　技术的变更可能造成市场的洗牌，准确的说是电影江湖的洗牌。比如，默片时代的大腕卓别林，在有声电影时代就不那么吃香了。卓别林曾为怎么给角色带来合适的声音大费脑筋。

　　一则影坛逸事也从侧面说明了这一点，卓别林曾经想教当时的年轻演员马龙·白兰度演戏技巧，白兰度却不屑一顾。有声电影带来了视听复合的观影体验，atv直播，白兰度的方法派演技得以大展雄风，他的演绎更贴近真实生活，与卓别林式的夸张滑稽大相径庭。