文 | 杨君君

　　时尚究竟是什么，或许没有人能给出一个完美的定义。甚至，随着社会的推进，决定时尚的因素也在不断改变。

　　在今年的纽约时装周中，一位来自中国的设计师张驰就直接采用了大数据的方式来进行服装设计，并且最终大获成功获得了媒体大量关注。

　　根据介绍，张驰是通过和QQ空间、腾讯优图进行合作，利用图像识别技术对图片内容信息和场景信息进行识别，并且通过人工智能的方式将人体和衣服从背景中分割出来，最终得出95后最喜欢穿的颜色，是一个R22、G20、B24的不饱和黑——被命名为95度黑，并且以此为主题，进行了服装设计，最终打造了一场“Present & Future”的先锋时装秀。

　　诚然，这种设计的形式相比之前对于流行的定义有了非常大胆的突破，它一方面在于成功的利用了互联网大数据，QQ空间相册可以说是目前国内最大的图片库——拥有2万亿张图片；另一方面则在于，本身腾讯优图拥有领先的图片识别技术，实际上腾讯优图人工智能团队在人脸检测、五官定位、人脸识别、图像理解等领域都积累了完整解决方案和领先的技术水平。

　　但是，相比于此，我更愿意将张驰的此次设计称为一次颠覆。

　　我们不妨先来看一下过去对于流行色的定义规则：

　　在《穿prada的女王》中有这样一段经典桥段，当安迪在对boss们所谓的时尚界碎碎念时，影片中的“女魔头”米兰达对着穿着菜鸟安迪说了这样一段台词：

　　“比如你挑了那件蓝色的条纹毛衣，你以为是按你的意思认真选出这件衣服。但是，首先你不明白那件衣服不是蓝色的也不是青绿色或琉璃色，实际上它是天蓝色的，而你从没搞清这个事实；而实际上你也不知道，从2002年Oscar de la Rent 的发布会第一次出现了天蓝色礼服，然后我记得，伊夫·圣·朗洛也随之展示了天蓝色的军服系列，很快的，天蓝色就出现在随后的8个设计师的发布会里，然后，它就风行于全世界各大高级卖场，最后大面积的流行到街头，然后就看到你在廉价的卖场里买了它。事实上，这种天蓝色，产生了上百万美元的利润和数不尽的工作机会，还有为之付出的难以计算的心血……你觉得你穿的这件衣服是你自己选择的，以为你的选择是在时尚产业之外，但实际上不是这样的，你穿的衣服实际上就是这间屋子里的人，替你选的，就是从这一堆玩意儿里。”

　　尽管这仅仅是电影台词，但这段话有着非常重要的写实意义。

　　记得之前关于“一年的流行色究竟是如何被定义出来的”，有一个经典的“笑话”——开会讨论决定的。这固然属于一种对未知事物的调侃，但实际上我们过去所见到的流行色，还真是这样定出来的。

　　比如PANTONE每年会发布两次下年度的流行色，它的选定方法就是，每年在1-2个欧洲国家的首都邀请各个知名的设计师秘密讨论两天，经过激烈的辩论之后，决定出下一年的流行色是什么——当然，这些辩论可能会比较复杂，会综合旅游、体育、电影、艺术、科技、材质等等各方面的因素。之后，下游公司会拿到这些“研究成果”进行进一步的设计和制作。

　　可以看出，对于流行色，不管是在电影还是在社会里，直播，大多数时候的决定权其实是掌握在“少数时尚人士”手中，他们会根据自己“经验”来决定，究竟哪一个颜色应该流行。这是过去最常用，也是定义时尚的最原始的方式。

　　不过联想到当年并没有互联网，或者互联网远没有现在这么发达，所以，对于这种论调你并不会感到有太多的奇怪。毕竟对于大多数人来说，开奖，他们的选择更多的时候只能建立在一个相对狭小的范围——可能在别人选择之后。你可以简单理解为，对于流行色的定义其实是一种食物链：PANTONE—设计师—媒体—商家—消费者。

　　但是，随着互联网的发展，信息不平等鸿沟的逐渐消弭以及自由、开放、个性等精神的兴起，逐渐使得话语权开始回归到消费者手中——类似于微博、微信公众号甚至是朋友圈等等平台对传统媒体的冲击，原本在食物链底层的人拥有了和顶层人一样的话语权时，这就发生了类似于今年纽约时装周张驰大放异彩的故事。

　　在整个过程中，你可以看到，尽管消费者无法跟那些顶层的设计师那样去做出一些“正确”的评价，但是消费者本身对于衣服的选择，开始反向影响设计师。当这些用脚投票的人聚集在一起，共同发掘出已经存在或者具有发展潜力的需求时，可以想象它本身能够带来怎样的商业价值。