“致一切美好的事物”，这是原创短视频平台——刻画视频的介绍语。

　　2015年7月，知名媒体人苗炜辞去《三联生活周刊》副主编和《新知》杂志主编职务，从三联书店正式离职。离开三联之后，苗炜开始着手创办刻画视频。

　　2016年4月6日刻画上线，在刻画创始团队中， CEO 衡晓阳为新亚迪传媒集团副总裁，也是拇指英雄 CEO；首席内容官苗炜则来自《三联生活周刊》。

　　与《三联生活周刊》的“一本杂志，和他倡导的生活”类似，刻画也在追求精致的生活方式与生活美学。

　　从杂志到互联网

　　从传统媒体到新媒体，从不够明显的阅读反馈，到每一条视频的发布，都有明晃晃的阅读量显示出来。面对这些数据，苗师傅也感受到了一定的压力。

　　以往做杂志的经验属于多多少少带有媒体精英的思路，做一个杂志自然而然好像就拥有话语权使得，只要你感兴趣的事情你就可以讲给别人听，但是做新媒体他就是一个更加民主化的媒体。

　　现在确定一个选题的时候就会想是不是有很多人对这个题目感兴趣，怎么能让这个采访对象开门见上，直奔主题而不是渲染你的写作技巧，能够引起更多的人的讨论与转发，从选题确定的时候，就要想这些问题。当然这是挺大的一个变化，但是我觉得从传统媒体到新媒体，首先要适应的就是这种说话姿态的变化。

　　要创作，而非制作

　　2016年，美拍、秒拍、微拍、微视等短视频平台纷纷迎来爆发，今日头条的视频播放量已经占到整体浏览量一小半。微博宣布1亿美金支持短视频领域，今日头条要拿出10亿人民币补贴短视频创作者。在BAT中，百度视频成功融资将致力于打造短视频PGC内容生态，腾讯旗下也拥有微视等短视频平台，前几天更是宣布投资快手App。

　　2016年以来，atv，已经有一大批内容制作团队开始进场，尝试打造各个细分领域的短视频IP。只是，一些关注生活方式的公众号，他们推送的内容几乎总是：一个人、一间民宿、一种美食，他们谈论的也都是“生活美学”、“生活方式”。

　　面对短视频账号趋同的现象，苗炜说：我希望刻画所做的视频，不单单当做一个制作，而是一个创作。

　　短视频是两三年前带动起来的，现在可能对这种形式很熟悉了，叙述模式很熟悉了。我相信可能人们对形式会有更多的期待。比如，它能不能成为一些小的纪录片，或者短剧？我们现在也在尝试1分半种的，非常短的短视频，虚构的东西。在这方面我们肯定希望有些编导能够介入到短视频里来，不单单当做一个制作，而是一个创作来实现。

　　在形式上面有更加多元化的创作，刻画也希望在表现手法上能够给人们更强的情感的渲染和感染力，能够换来人们更多的情感那种东西是更好的，从而区别于更多的竞争对手。

　　刻画也正在一些竞争策略上慢慢的与竞争对手有一些差异化。切分刻画这个账号，行程各个细分领域的矩阵，让刻画更像是一个出品机构。要完成这样的策略，刻画也形成了的自己的运营模式来产出独更具品牌化的内容。

　　孵化独家IP

　　刻画视频CEO衡晓阳告诉创业邦杂志（ID：ichuangyebang）：从内容生产我们用了一个方法跟他们不太完全一样，我们整个创作群体里面，两部分人。

　　1、刻画有自己的产品经理，也就是制片人。他们都会有自己的选题，每周都会有各种各样的选题会和讨论会，现在的这些制片人拍的居多一点是围绕着人、围绕着故事性来做的，偏社会性一些。

　　2、刻画还拥有30多个签约的作者。这些人是在某一个领域里面有比较深积累的专栏作家。刻画帮助他们从原来的积累里面产生新的内容。《一个厨师的文学幻想》就是其中一个专栏作家的作品，刻画会围绕他的特点来做。像这样的作品整个刻画发布的视频里面，也有很大一部分。

　　“这样的模式就像杂志里面的专栏作家一样。你能看到一个记者写的大的封面报道，也能看见很多特约作者，写的有特点的文章。这是我们在内容上一个有意识的选择，这个选择用特别大众化的方式来说就是：MC模式、网红模式。”衡晓阳说到。

　　“但是他们没有天天活在互联网上，靠互联网盈利。他们就是在这方面有所积累，有所擅长。以前的表达他们是通过文字的方式来完成，现在我们帮助他来通过视频的模式。”

　　这些作家会与刻画签约长期合约，专栏作者+刻画制作人则构成了刻画现在的内容主题。

　　刻画用这样的模式，提升了IP孵化的空间，也希望通过这样的方式，让用户不会因为看了太多“模板化”的视频，而产生快速的审美疲劳。

　　“互联网惯有的作业模式，快速规模化，形成垄断，用一种生产模式去做。这样做当然有效，但是在内容上我认为还有很多其他的打法。”

　　目前，已经有系列作品的作家有6、7位，这个数字在今年还会增多。

　　关于“慢”的态度