2016年9月，龚琳娜在喜马拉雅平台开设了一档名为《跟着龚琳娜学唱歌》的音频课程。

文 | 闫浩

凭《忐忑》、《金箍棒》等神曲出名的龚琳娜有了个新身份。

她开始涉足内容付费。2016年9月，在喜马拉雅平台开设了一档名为《跟着龚琳娜学唱歌》、共24期的音频课程，截至目前，课程播放数已超170万次。

龚琳娜也正试图更多展现自己“专业乐评人”的一面。最近一次她站上风口浪尖，是因为在微博上评价，王菲演唱会“音色丢了，气息没了，音准走了”。

因此，36氪从中国音乐市场到知识付费，以及她自己的生活，跟她谈了谈。

关于音乐市场

36氪：面向公众评价一个歌手的演唱，对您来说会是困扰么？

没有困扰。我觉得说出真话是很重要的，要站在舞台上必须要真的对的起观众，尤其是现在这种粉丝经济，专业歌手一定要练习自己的基本功。

这些年我在国内的音乐环境里面感受到的是，大部分的歌手，刚开始出名的时候唱的很好，但是因为出名了以后不停的跑场演出，在很多地方假唱或者是只唱一两首歌，搞音乐会、专场的机会很少，不勤于练，演唱的实力在下降，可他的知名度在提高，所有人都在捧他们，歌手膨胀现象很严重。

但其实，一个歌手的知名度和他的水平应该是相当的，你越有名你越要唱得比原来好，如果是流行音乐的话，你还要具备引领性。

36氪：您以后会加大这样的乐评力度么？继续直抒胸臆？

我觉得这样的评论并不是高高在上的一种指点，也不是你坐在那里当评委去轻易评论别人，更多是从推动乐坛发展角度出发，大家一起交流学习的一种互动。

在我看完王菲的演唱会后，我并没有意识到我的评论性微博会上头条，引起这么大的讨论。但是成为了头条、成为大家的一个热点，有骂声有支持声，我觉得是好事，只有更多的人参与进来，才会去思考。

后面的年轻的歌者，真的是需要把握现在拥有的大好时机，不要想说我现在出名了，赶紧捞几年，就完了，这样是不负责任的。

36氪：当前国内乐坛所欠缺什么？是创新吗？

当代国内的乐坛太缺乏创新了！

你看现在所有的选秀节目都在唱老歌，即便是略有创新的都是外面的形式，比如说把不同的歌拼在一起啊，换了一种唱法呀什么的，我觉得这些呢，倒是可以去尝试，但是他真的不是在音乐性上、原创性上的创新，大部分的演唱会市场卖的都是情怀，都是怀旧。

这真的很可笑，这个时代是这么超前的一个时代，信息网络那么发达，我们每天接受的都是非常新的东西，为什么我们的音乐不是往前看而都是往回看呢？

36氪：什么样的音乐才算得上创新？你欣赏谁？

创新不是音乐形式上的创新。这些年就是大多数人都在重视形式，比如说一个演唱会把舞美、灯光做好了，一个歌手把服装做好了，可这些都是要服务音乐内容，真正的创新是要在音乐内容上有自己独到的、有表现力的艺术语言。

比如说这两天很火的这个彩虹合唱团，我认为他们在表演形式上是非常生动的，歌词性上也很得人心，但是在音乐性上还是有很多日本音乐、欧美音乐的影响，作曲上还没有形成自己独到的音乐语言，不过至少他们已经在进行部分创新了，如果不停地创作下去，说不定就能形成自己独特的音乐语言。

还有中国好声音第一季，吉克隽逸出来的时候，她唱了自己的彝族的歌，也有新编，当时我也挺感动的。可是没想到进入市场以后，atv直播，他们开始走欧美风，我觉得可以学习世界上这些好的歌手，可是最重要的是学了他们的方式之后还是要表达自己独到的语言。

中国的音乐的创新，一定要在自己的文化根基上，而不是从外来的舶来品上添加一点中国元素。

开付费课程是种什么感受

36氪：为什么会想到开一个付费的声乐教育的栏目？

全国各地有很多人经常给我写信，说他们想跟我学唱歌，我没有办法一个一个教学生，有了喜马拉雅这个平台，全国各地、全世界的华人，会汉语的、对中国音乐感兴趣的等等，都可以听到我教唱歌的方法。

而且这档课程是付费的，付费的话，大家就会珍惜这个知识，同时也能保护我知识这个IP。

36氪：谈谈开这个栏目的过程和心得？