对相声演员如此，对其他艺术形式的演员也是如此。某直播平台一直在砸钱自制内容，上次采访这一平台的总裁时，他谈到，自家平台自制内容的主播是很多没办法上电视的小演员，他们演技不错也很努力，只是没有机会展现自己，但直播平台给他们提供了出路和机会。

　　直播平台对很多传统艺术也起到了意想不到的作用。陌陌直播上很早就有很多民族音乐、曲艺相声的表演，演奏古筝的古筝灵儿拥有67W粉丝，奏大提琴的rony肉肉竟然有11W粉丝，演奏琵琶的木木girl也有10W粉丝。

　　这些具备才艺的个人无需通过传统的选拔形式“打怪升级”，只需要在直播平台上展示自己，便能获得一大批粉丝。也正是如此，不少班社的演出都同步到了陌陌直播上。

　　过去我们常常以为，年轻人对相声、曲艺、民族音乐这些艺术形式不感兴趣，但是从直播平台上的反响来看，年轻用户对于这些传统艺术的接受度同样很高。只不过过去进剧场的形式太过繁琐、看电视又耽误时间。直播方便快捷，便于互动，是年轻人接受信息的最佳方式，不仅让年轻人对传统艺术“路人转粉”，而且还造就了一大批传统艺术达人。

　　这种现象对于传统艺术以及直播平台的发展都起到了很重要的启示。

　　过去我们总以为直播只能是网红脸、奇葩行径的天下，但直播平台不仅仅要有莺莺燕燕，更需要有诗和远方。未来不同的艺术形式都能在直播平台上得以展现。直播实际上就是一种新的传媒载体，就和广播之于报纸、电视之于广播、互联网之于电视一样，未来不管是什么样的艺术形式都能够通过直播平台得到和过去不一样的舞台效果。

　　看不懂到瞧不起，瞧不起到来不及

　　马云说，很多人输在对于新兴事物看不见，看不起，看不懂，来不及。但世界在变，天已经变了。

　　面对直播，很多人也是这种态度。一开始因为直播平台上遍地都是网红锥子脸，因而看不起直播。但随着直播平台上涌现出越来越多的新内容，却再也无法忽视直播带来的改变。

　　今天相声演员、曲艺达人在直播上的表演就是这个道理。笔者更想把现在在直播平台上展现自己艺术天分的那群相声演员、曲艺达人看成是1895年电影技术刚刚诞生时的那群电影演员。

　　当时的电影艺术粗糙不堪，电影甚至没有声音，演员们甚至只能演“默片”。正是如此，舞台剧演员往往看不电影演员，认为影视剧演员的表演是科班出身。但后来，电影艺术随着时代发展渐趋成熟，成为大众所接受的艺术形式。电影演员也逐渐被主流社会所正名。在今天，影视剧演员无论是从影响力还是片酬水准来看，都普遍高于舞台剧演员，开奖，舞台剧演员也会从舞台开始打基本功，为未来进入影视剧做准备。

　　直播给舞台权力中心带来的改变，可能不亚于影视剧对舞台剧的颠覆。