2015 年 6 月份国内首部 VR MV《敢不敢》

10月份国内首部 VR 电影《活到最后》

11 月份国内首部 VR 直播对战真人秀《荣誉之战》

2016 年 3 月份国内首档 VR 综艺《谁是大歌神》

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　　15 年时，VR 影像内容领域的兰亭数字做了不少的尝试，也因此名声噪起，到了 16 年，兰亭数字却少了不少动作，但这也不代表没有改变，此前许多面向 C 端的服务，兰亭数字做了缩减，而 B 端市场如今成为这家公司的营收主力。兰亭数字还在坚持做 VR 影视，但在他们看来，VR 内容创业依然是个“巨坑”。

　　目前做 VR 影视，都是在堆钱堆资源做尝试

　　我们的废片率有多高？从 14 年到现在，纯粹算拍摄 VR 影视内容的得有 200 多部，其中有一半是废片。

　　兰亭数字 COO 庄继顺表示，VR 电影需要一个很长的探索期，几百年电影行业已经形成了一个蒙太奇标准逻辑，VR 电影一出现，直接就颠覆了这一逻辑。从业者需要花很长的时间去探索新逻辑和叙事方式。

　　兰亭数字认为，VR 影视里，导演更像一个产品经理，他要设计每一个环节，不仅仅是视觉的把控，还要做好对听觉乃至用户互动方面的控制。“我们是没有剪辑师的，剪辑师就是我们导演，因为他最清楚，他想表达的内容以及每个具体细节。”庄继顺表示，VR 影视对导演要求是比较高的，但目前 VR 没有所谓的影视经验能去复制和学习。

　　可以说我们的导演也在培养阶段，就是堆钱堆资源，团队不停地拍，不停地练，去摸索 VR 影视里的新的叙事逻辑和镜头语言。

　　我们把每一部片子都当成一个实验。

　　《活到最后》片长只有 12 分钟，却耗费了兰亭数字近半年时间去完成。而这么长的制作时间里，多数出现的问题都不应该是内容创作者需要去解决的，例如灯光、美术、拼接等。

　　大投入后收效却不保证，兰亭数字在《活在最后》完成后也曾有过动摇：是否还坚持做 VR 影视。但之后，他们还是决定再做些尝试，于是就有了投入更大的《sister》。

　　《活到最后》也算引领一波这种片子的风潮，之后我们仔细看了一下各家的内容，感觉大家的尝试还不够。大量的 VR 影片呈现出的还是带有传统的一些逻辑思维，主题也限制恐怖片、情色片、剧情片和纪录片这类，新技术应用也不多。

　　颠覆需要用各种各样的新东西、新技术。

　　庄继顺表示，做 VR 影视“试验”时，用大量新技术是第一步探索，其次才是继续去寻找内容创作里的创造力。据了解，atv直播，《sister》这部片是兰亭数字第一次正式地去应用 360 度 3D 和点云扫描技术，片子的 CG 数量与实拍数量相近，需要大量的特效与后期才能完成制作。兰亭数字为《sister》规划了 4 个月的后期制作时间。

　　除此之外，庄继顺还表示《sister》也用了很多他们自己摸索出的镜头语言，硬件上也增加了不少例如摇臂、滑轨、无人机等进行辅助拍摄。

　　如果还按照原来的影视制作的做法——内容团队和技术团队是完全分开、或者是外包的做法，是做不好 VR 影视的。

　　兰亭数字最开始也沿着传统影视的做法去发展，但在影片拍摄的过程里发现，现阶段如果想做内容，必须将软硬件和内容放在一起做。

　　VR 在软件、硬件、制作流程和生产上都是没有标准的，都要重新去探索，只能自己团队来完成和配合全部工作。

　　据庄继顺介绍，目前兰亭数字有做软件研发的人员，还有硬件工程师，负责相机和 VR 影视拍摄需要的周边产品研发，最后才是传统的影视导演、编剧和专门做影视后期的特效团队。

　　为了满足拍摄时的软硬件需求，兰亭数字形成了自己的 VR 全景视频直播全解决方案、VR 电影制作方案、全景视频航拍全解决方案、VR 视频后期增稳解决方案等。据了解，VR 直播解决方案已经成为兰亭数字的营收来源之一，主要面向 B 端市场。

　　VR 内容核心壁垒并不在技术上。最早的壁垒就和优势是技术，但未来内容团队的创造力才是核心。

　　技术差距会越来越小，未来是没有什么所谓的技术优势。但现在 VR 影视行业的技术还没有很成熟，处于一个无法通过直接购买形成生产力的阶段。所以兰亭数字现在用的方法就是拿技术赢取发展时间，我利用这个时间优势再不计成本地去培养内容团队。