|
一个关于农妇画作的帖子，让人们再次回忆起曾经红极一时的大芬村行画产业链模式，流水线式的油画“制作”过程，几度遭到来自艺术领域的诟病与看轻。而今的大芬村也开始建美术馆，做原创作品展览，似乎正一步步努力摆脱行画产业所带来的“低端”标签。 一个帖子引发的集体“吐槽” 日前，一篇关于“农妇画作PK著名画家周春芽”的文章刷爆了微信朋友圈，文章称周春芽价值500万元的作品与一名青岛农妇价值200元的作品相比没有实质性差别，甚至农妇的画作更加“好看”。 天津美术学院油画系教授、造型基础部主任姜中立评价该事件核心在于自媒体时代改变了艺术的传播方式，开奖直播告诉新金融观察记者：“过去一个画家想要被大众所认识，只有通过主流媒体这一条途径。而现在不一样，自媒体时代赋予每个人平等的权利，无论你画得好不好都可以把它放在微信、微博等自媒体上让大家看到，这才是这次事件能够产生的根本原因。” 而对于二人作品孰优孰劣的问题，姜中立的态度是“目前国内大众对于艺术作品的审美还处于相对初级的阶段”。 开奖直播说：“一件好的艺术品，除了天赋以外，更多体现的是画家本身的文化底蕴和新的思考。本港台直播们可以说一个有天赋的孩子画的作品好看，但不会称其为艺术，因为孩子在创作一幅画作的时候也许只是一种自然的状态，而不存在思考，抑或是开奖直播的思考只停留在三五岁的阶段，这就是为什么任何时代的孩子画的画其实都差不多。但是一件优秀的艺术作品往往凝聚了艺术家的思考，这种思考一定是领先的、不被大众所接受的，这也就是为什么很多好的艺术作品要等到若干年以后才能得到认可，而在"当下"不被看好。” 油画艺术与油画产业 事实上，对于农妇创造出来的作品，有一个名词可以概括，就是“行画”。 深圳著名的大芬村，最早就是由制造行画起家的。那个时候“行画”这个词在普通人眼中还很陌生，更没有人会料到油画除了作为一种绘画手段为艺术创作服务，更可以变成一种加工制造的手段形成产业。 于是，油画变得“接地气”了，普通人几十元、几百元就能消费得起了。然而当艺术作品被大量临摹、复制，变成所谓行画，那么艺术与行画又形成了怎样一种微妙的关系？ 一句“存在即合理”，似乎也不能完全概括行画的地位。 在姜中立眼中，临摹的作品也有“高仿”和“低仿”的区别，有些临摹作品是出于研究的角度，其本身的价值并不低，但是像大芬村这种批量生产出来的油画更接近于通俗，更像是一种流水线的生产模式。 “大芬村的画工们在完成作品时，并不是画完一幅再画一幅，开奖直播们往往同时在面前摆好几张画布，先调好绿色把所有画布上的叶子都画好，再调好红色把所有画布上的花都填充好，这样就能最大限度地提高速度。”姜中立举例说。 对于这样快速、流水线式产生出来的行画，虽然粗糙，水平较低，但是姜中立坦言对它秉持宽容的态度，开奖直播表示：“既然有这样的行业产生，就证明市场上有需求，毕竟不是每一个普通人都有能力把大师的艺术作品买回家，大众对于绘画的审美还停留在"画得像"或者"画得好看"的层面，所以行画一定程度上满足了这类人的需求。但是艺术属于更"精英"的层面，不可否认真正的艺术作品并不只是"好看"和"像"而已。” 政府推动大芬村转型 于是，难以避免的，大芬村被贴上了“低端”的标签。 记者在淘宝网上输入“大芬村油画”字样，搜索出来的结果从几十元到几百元不等，有意思的是你可以花97.2元买到“赵无极抽象油画”，也可以花240元买到“朱德群抽象油画”。 实地参观过大芬村的姜中立也不禁感慨道：“那里的画确实便宜。” 而近年来大芬村的变化似乎表明其不再甘当一个“低端”的行画生产聚集地。大芬村也开始渐渐向“艺术”二字靠拢。 “本港台直播最后一次去大芬村是两年前，在此之前基本每年都去，这是因为大芬村每年都会在其新建的美术馆里举办"全国高等院校毕业生油画作品展"，本港台直播作为受邀嘉宾每年都会出席活动。”姜中立告诉新金融观察记者。 的确，现在打开大芬村的公共主页，首先映入眼帘的，就是各类艺术展览的宣传公告。大芬村，似乎正在逐渐摘掉“低端”的帽子，向“高端”领域迈进。 而事实可能尚存差距，姜中立坦言：“虽然政府、其开奖直播机构等都在推动大芬村向艺术、原创方面转型，但是即便如此，占据大芬村最大比例的，仍然是那些卖行画的店铺。” 但“低端”并不证明没有竞争力，从上世纪90年代刚刚起步时“墙内开花墙外香”，到后来政府推动打开本土市场，大芬村无疑已经处于业内龙头地位，姜中立说：“虽然本港台直播不知道大芬村的油画具体的市场份额，但是可以肯定一点，它应该是目前国内最大的行画集散地。” 作者：新金融 韩煦 (责任编辑：本港台直播) |