至少在目前，开发 VR 游戏是件风险很高的事情，为了规避风险，很多开发商只能跟风做一些打僵尸和炮塔防御之类的小游戏，甚至是用 Unity 或者虚幻引擎模版随意敷衍，这样的市场环境让开发商很难放开手脚去做一些创新，而只能小规模的生产甜点。

　　VR 游戏面临的另一个问题是，这类游戏很难像一般的游戏那样宣传——PC 游戏和主机游戏发行商可以用宣传片配合一些夸张的描述来吸引玩家，试玩与评测视频也会在很大程度上影响玩家的购买决策。但 VR 游戏乃至影视内容却很难像用户解释他们花钱能换来什么。

　　“这确实是个问题。”上述负责人称，“比如说一个很常见的问题是，了解 VR、愿意使用和购买 VR 游戏的用户，和轻度用户有明显的断层。已经是 PC 游戏的玩家，他们大多也了解 VR 游戏，不用我们去普及。但是对于普通玩家呢，你不能老说什么沉浸式体验。 ”

　　开发商担心玩家不买账，玩家吐槽没有好的内容，这也难怪分析师们开始热衷于唱衰 VR 行业。比较有意思的是，SuperData 在去年把对 VR 市场规模的预期进行了多次下调，从 1 月 51 亿美元的预测，到 3 月的 36 亿美元，再到 4 月的 29 亿美元。

　　消费者的教育和普及可以慢慢来，但让开发者失去信心事件可怕的事情。Voyager Capitol——这家公司开发了多任务操作解决方案 Envelop VR，并完成了超过 500 万美元的融资。但他们前不久宣布倒闭，并表示目前的 VR 市场过小，不足以支撑企业的发展。

　　在中国，很多 VR 内容公司并不制作针对普通消费者的内容，而是更乐于制作企业宣传片或是营销活动短片，这背后的原因不外乎设备普及率与体验成本。面向消费者一端，线下的 VR 体验馆提供了到目前为止最清晰的变现模式。

　　“我们说的这些线下体验店，包括商场里的 VR 体验店、体验点，网吧游戏厅，对现阶段的 VR 推动是至关重要的。开发者最关心的是能不能赚到钱，而线下体验店给开发者提供了看得见摸得着的模式。30、50 体验 10 分钟有大把人在排队。这对推动整个行业的发展是至关重要的，而且会持续相当长一段时间。” HTC Vive 中国区业务发展总监李欣称。

　　HTC 正不遗余力的在世界各地推广 VR 带来的好处，去年底，他们在台北开放一个名为“Viveland ”的 VR 体验区。在 Viveland 中有四个主题区供人们体验，体验区分别为：体验射击《前线防御》（Front Defense）游戏，《赛车计划》（Project Cars）游戏的汽车模拟器以及 Bounty VR 的 4D 体验。加上 VIVE X、VRVCA 和 VIVE Tevelopers，颇有生态化反的意思。

　　VR 体验馆面向的用户很明确，比如那些来尝鲜或是还不打算买 VR 设备的人。但体验馆回面临同样的问题，即缺少有意思的内容，玩家们很容易对同质化的射击和寻宝类游戏感到厌倦，这也是行业面临的尴尬窘境，在尝鲜期过了之后，依然没有优秀的内容补充进来，对 VR 的普及只是杯水车薪。

　　一些调查显示，2016 年能实现盈利的 VR 体验店不足三成，纯粹做体验店的能盈利的更少，大部分经营者都在尝试用餐饮等增值服务对冲风险。而 52％的 VR 体验店只有一到两成的回头客——为了推广 Oculus Rift，Facebook 曾在百思买店内设立了 500 个免费体验站，但由于顾客实在太少，200 个体验点在今年 2 月 8 日被关闭。

　　谢安，数字王国的 CEO 相信手机或许能承担一部分作用——较之 PS VR 和 HTC Vive，基于手机的 VR 设备要便宜很多。数字王国的创办者是大名鼎鼎的詹姆斯·卡梅隆与电影特效大师斯坦·温斯顿和工业光魔 （同样是一家著名的电影特效制作公司） 的前任总经理斯科特·罗斯，他们从 1993 年开始为包括《泰坦尼克号》、《变形金刚》三部曲这样的电影制作特效。2013 年起，数字王国开始积极拓展一些新的业务，包括虚拟人、VR 以及 360°拍摄等等。这就有了我们今天看到的——一家电影特效公司做起了 VR 直播。

　　“我们在看电影或者电视节目的时候，实际上是摄影师让我们看什么，我们才能看什么，但 VR 不是这样。我们之前做康熙来了的 VR 直播，发现其实没多少观众回去看小 S 和蔡康永，大家更喜欢看站在他们身后的那些摄影师和工作人员。NBA 的直播也是这样，大家的关注点很少会放在球场和比赛上。”谢安说。虽然主流的观点认为游戏始终会在 VR 内容的普及中扮演重要作用，但影视内容的体验门槛确实更低一些。