庞大的内容输出量背后是标准化的内容生产流水线。这套已被「开始众筹」印证为「可行」的生产机制能保证内容的稳定输出，但也时常面临内容模板化的非议。

　　在邹扬看来，轻量，多样化的内容适合媒体在无人领跑的初期阶段聚拢资源。之后在内容深度上发力也就水到渠成，「一开始先圈地，圈完之后可以把房子建得更漂亮。」

　　转身沉入线下

　　2016年6月，果酱音乐拿到了数千万Pre-A轮融资。当时媒体的业务已经做到了一个量级，全网PV接近200万。虽然发展势头很好，但邹扬认为主要依靠广告的盈利模式，再走下去也会到达「天花板」。

　　是时候寻找媒体之外的出口了。邹扬找了很多艺人，唱片公司和小厂牌聊，发现他们的核心需求集中在两点，「帮他们的演出卖票，增加歌曲的播放量。」

　　为此邹扬上线了「果酱发行」系统，将整个宣发过程自动化，利用内容和渠道优势为音乐人的作品和演出导流。但尝试了2个月后，邹扬发现这套系统只是他们的辅助工具，无法黏住用户。「宣发这个事儿没有现金流走过，音乐人对它依赖性就小。要想更有话语权，我们要把宣发另一端的东西也捏在自己手里。」

　　从线上沉入线下，邹扬开始布局果酱音乐的线下演出品牌。线下演出市场规模大，增速快，是近几年来音乐产业资本流通最集中的领域。据《2016中国音乐产业发展报告》显示，2015年音乐类演出市场规模约为150亿元，同比增长4.8%。票房总收入约为45.55亿元。

　　大型演唱会仍占据演出市场中的最大份额，但小型场馆的演出也有明显的向上的势头。而除了摇滚迷笛和流行草莓两块招牌，音乐节赛道也涌现出了电音、动漫等新生力量。

　　线上媒体的「导流」基因无疑是果酱音乐「催熟」线下演出品牌的优势，而原本主攻线下演出的独立音乐厂牌也开始向线上发力。

　　以举办中小型现场演出为主的音乐厂牌「新声浪」开始搭建自媒体矩阵，围绕线上线下进行艺人与音乐内容孵化。对此邹扬的态度倒很乐观，「这个行业需要更多新玩家，来取代平庸惯了的老人家。」

　　布局线下演出市场，只是果酱音乐未来发展中的一步。未来他们打算在演出、电视、网生内容三块领域集中发力，为早期优质音乐人搭建资源平台，成为造星产业的最上游。

　　在陈粒、马頔之后，唱出了《理想三旬》的陈鸿宇是近期崛起的独立音乐人新秀之一。他所创立的音乐厂牌「众乐纪」，先后获得了十三月唱片和小鹿角的投资。

　　在邹扬看来，开奖，未来「果酱音乐」的目标就是发掘像陈鸿宇这样善于经营的音乐人，「帮助他们成立工作室，进行公司化运营。」这个脱离了单一媒体属性的公司未来究竟会长成什么形态？