先感受一下最近很火的万人空巷场景。

　　去年，北京故宫博物院也出现了这样的情景，那次的“万人空巷”是为了一幅《清明上河图》。当时的媒体报道是这样的：

　　但，这幅画作到底好在哪，高晓松在他的节目“晓松说”中这样说道，“ 它的价值在于其戏剧艺术价值，戏剧故事。后人画作模仿的更多是故事流程。”

　　或许，这正是现在一些VR厂商选择《清明上河图》为素材的原因。中秋节期间，乐视VR平台率先上线了《清明上河图》VR短片。该短片由乐视VR出品中心创作，是“VR文化复活系列”的第一部作品，属于全CG制作，时长5-6分钟，内容选择的是画中虹桥场景。

　　场景的选择

　　原画中的虹桥场景

　　关于VR文化复活系列，乐视VR出品中心总监夏冰介绍到，出品中心的任务是和国内一些优质的机构或影视公司合作，出品和制作一些项目。他们希望“能做一些有创意，具有探索性、创新性和文化传承性的项目，当时选取了一些可能非常适合VR展现的内容，文化是其中之一。”

　　一是因为，广泛的受众群众，“在此基础上做一个VR版本，大家比较容易接受”；再者，“VR展现形式可以帮我们更好的表达一些历史、文化以及知识性的东西，具有VR的观赏性。”

　　文化毕竟是个既抽象，又覆盖范围广的概念，选择适合制作成VR的素材是第一步。

　　“我们定了三个方向，分别是中国的艺术品、历史事件，以及一些历史人物。艺术展示符合VR的表达形式，其中有些原型可供我们参考，更容易让大家接受。历史事件和人物我们也做尝试，但遇到比较明显的问题是，把一个历史事件复原，这其实挺难的。我们需要补充非常多的历史知识，而讲故事的方法在这些历史里面。所以，我们先从艺术开始。”

　　VR短片选取了画作中的标志性建筑——虹桥为观赏的起点。观众的视线跟随汴河上的船只走上河岸，穿过城楼，一路上街道两侧打铁的，贩卖的，商铺林立；街道上，行人来来往往，有的乘坐马车，有的坐着轿子。

　　夏冰告诉雷锋网，5米多长卷轴不可能全部包含在6分钟的短片中，于是选择了三个比较典型的地方： 虹桥、城楼和茶楼。同时，希望能产生对比，有场景变化的感觉，如城里城外、楼上楼下、船里船外。

　　为什么是第三人称视角？

　　船上的视角

　　在故事讲述上，原画描写的是北宋年间汴梁老百姓的市井生活，但原画并没有一个特别突出的主线，不能像故事一样从开头看到结尾，他们选择了一家人一天的生活为引导，贯穿在整个VR短片中。这也考虑到八九月份的上线时间，希望与中秋节相关联，温馨的故事背景与节日相符合。

　　体验后，雷锋网觉得观众更像是一名观光游客，去哪里，看哪里会受到一些引导。

　　“你下船的时候被挑着担子的人引导，atv直播，走到城楼里的时候，被婚礼随行的人引导，再被小孩引导到楼下，然后鸟飞过去，视线被引到楼上。视线回到地面，一家人回来，引到奶奶的家门前。最后视线被孔明灯引到天上。”

　　这些细小的指引如穿针引线般将整个VR短片串联起来，给观众一个合理的心理引导。

　　“VR里最重要的一点是确定你的位置、坐标，以及你是谁。如果我在船上，一下子到陆地上，再到城门上，没有给你任何心理过度，大家会举得很奇怪。但如果挑着担子的人从你前面经过，你对自己有一个很好的解释说，我可能跟他一样，也扮演的是一个挑货的的人，心理上有引导。”

　　天空中的墨滴

　　不过，当你以游客的身份走在VR中，感受到的沉浸性似乎受到限制，“为什么不用第一人称，例如让观众变成小朋友的视角？”雷锋网编辑好奇地问道。

　　夏冰解释说，之前有想过做那种设计，但存在一些问题。

　　“首先，小朋友的视角会非常低，《清明上河图》里一些很高的楼，或是周围较高的事物，较低的视角是看不了的，而且很多人也会不适应。我们在拍摄时试过低矮的镜头，视角呈现低矮的状态，和大部分观众的现实身高不吻合，观众不太容易接受。”

　　由此来看，第一人称视角不仅需要调整适当的镜头高度，还要让观众适应短片中自己充当的角色。而第三人称视角或许有更多的可取之处。